你觉得汪峰的唱功怎么样?你如何评价?

strong>华语T1,09-14年巅峰,15年车祸,A4-C5集中户,华语摇滚建设性唱法。

5:咽音;这是如今汪峰的主要音色,也是一个不得已而为之的做法。当声韧带的本钱开始退化时,歌手所能做的谨慎下通过技术来弥补,而技术并不属于摇滚乐,属于流行乐。这就是为什么汪峰如今唱歌越来越像孙楠的原因了。在《我是歌手》的后期,基本上汪峰的高音和孙楠没太大差别了。如今汪峰的早期撕裂音效果,仅在CD之中有一部分体现。Live之中开始唱负担更小的说唱了。

4:车祸倒嗓;这是汪峰职业生涯最难受的阶段。因为巅峰时期状态很好,这就不可避免的商业活动增加,进而导致过度用嗓。过度的后果就是猛烈的倒嗓。整体嗓音开始变得敏感和易破音,声韧带再也承担不住撕裂音的强大垃圾,开始变得屡屡罢工。这样的阶段一直持续了三四年,这一段也是汪峰事业受阻的最大原因。直到汪峰参加《我是歌手》,因为高职业水准的竞技性,他开始接受了更加专业和针对性的训练——咽音。

汪峰的现象级音乐数量甚至并不比周杰伦少多少。乃至于,大陆最高产的作曲人、音乐制作人、歌手,就是汪峰,而且吊打其他歌手。从汪峰的音乐中你也能清晰感受到,汪峰和林俊杰、周杰伦、王力宏这些非本土汉族文化音乐立意音乐人的根本区别。

综上,汪峰已经50岁了,也老了,感叹过他巅峰的惊艳就必须与认同他如今的声乐倒嗓低估。

2:音域;

关于音域,这一点其实对于摇滚歌手而言,Live音域和CD音域保持一致是最基本的摇滚入门槛。也是实力唱将的代表核心,如今的汪峰音域下降到了C3-C5,而且无法做到早期对A4-D5的高密度咬字。

综上,我依旧认为摇滚音乐是一个以巅峰状态为唱功标准的事业,汪峰还是很强的。

从音色角度切入,汪峰还是非常有说头的,总体上因为摇滚唱法和流行唱法不同,更注重真声力量感和爆发力,所以基本上都是围绕在真声和甲杓肌能力上,对于环甲肌的假音能力并不是很在意。而且摇滚的音区就是集中于C3-D5,这也恰好是汪峰去努力达到的音区。

从唱法角度去理解,1994鲍家街43号时期就是深受窦唯时期的影响,无支撑干嚎。2000年单飞之后发布《花火》时开始全面学习声乐演唱,属于过度阶段。从2005-2006年那时最难熬的阶段,处于唱法即将成型而又没有成型的阶段,车祸一场接着一场,常常唱着唱着自己就没气了。不破不立,从2009年起,汪峰进入生涯巅峰的代表性撕裂唱法,具有完美的力量感和爆发力,也是为什么汪峰的伸手大陆听众喜欢的原因,因为的确唱的很哇塞。这样的巅峰状态维持到了2014年,这五年之中,汪峰贡献了华语摇滚流行乐上无数个经典场面。比如2014年的《光明

汪峰的创作是很牛逼的的 唱功是凭自己的感觉在唱 所谓的摇滚撕裂唱法 必须建立在混声的基础上 用气息推动假声带的快速碰撞发出类似怒吼的音色 核嗓还会加入勺区 汪峰的怒音技术不是很成熟 哪怕巅峰期 导致了快速倒嗓 但是他的胸声闭合好 也有力量感 但是同时也导致在唱A4以上的音胸声拉扯 挤卡 我是歌手的 那首什么 我亲爱的人啊 我们是否终究要 渐渐老去……这歌明显听出后期修音已经修变形了……现在反过头来还是要解决拉扯 挤卡等问题

在音色上汪峰主要分为以下几个阶段:干嚎音色、支撑胸声、巅峰撕裂音、倒嗓破锣音、如今的高音咽音五个阶段。

汪峰CD音域:C3-D5;

3:巅峰撕裂音。来了,这是我个人认为汪峰为华语摇滚做到最好榜样,从音色上,撕裂音在欧美也是属于最顶尖、最难以掌握的摇滚唱法。比如林肯公园、比如迈克尔杰克逊都是撕裂音著称。因为撕裂音想要达到撕裂效果,必须音区足够高,A4-D5这个流行音乐黄金音区,就是撕裂音的诞生区。支撑和共鸣在2009年,汪峰达到了T2水准,摇滚歌手不需要流行歌手T1的细节和音色,只需要一个基本扎实的共鸣和支撑,加上个人撕裂音,就已境足够把摇滚的魅力展示出来。这个阶段汪峰最巅峰的Live是2014年的《光明》。

汪峰才华我个人感觉华语乐坛还没人企及!影响力也很大,好多人拿周杰伦和他比,还真不是一个档次的,汪峰是科班出身,词曲大部分都是一个人,而且质量很高,唱功我个人感觉也独树一帜!所以综合来看,还真的拿不出一个人能超越他的!

从音域唱功的角度,汪峰唱High C已经28年,这是什么概念,在四大天王F4音高的时代,汪峰就开始唱摇滚High C了。而在如今HIgh C依旧能保持出Live唱High C。但是早期的High C那是高度密集的A4-C5咬字,比如最难唱的《光明》,造就了2015汪峰的史诗级车祸名场面。但是在2009年-2014年汪峰的Live经典场面,那是一场接着一场,堪称华语摇滚流行音乐的巅峰里程碑。

但是,他依然很强。正常的四大天王音区在C3-F4,代表在音区审美的亲民时代。而汪峰的音区原本撑死了也就A#4,但是让他瞬间替身5个Key的原因就在于腹腔支撑上去后的撕裂音唱法,非常舒服而且上限极高,这就造成了汪峰在2009-2014年的创作开始变得极为大胆起来。在作曲上,充斥着大量的高密度五组音咬字。即使是2000年的花火,一首歌之中就有66次A4咬字。

最后说一点关于音域的一个问题,就是撕裂音和咽音的高音的区别。撕裂音是附带着部分胸声和环甲肌泛音的,也就是说撕裂音是力量和爆发完美契合点,而咽音不是,咽音本质上还是默契乐器化的同质化音色。两个音色的内容度不在一个等级上,这就导致了咽音和撕裂音的本质差别:咽音容易腻,内容少,撕裂音内容多,情感更丰富。


2:支撑胸声:这是在进入2000年后,汪峰不断学习的重点,也是他Live唱功提升的重点。从他的《花火》之中可以听到处于干嚎和支撑两者之间,低音有一部分的支撑但已经不够,但高音还是秉承着早期的干嚎习惯,这也是非常迷茫的阶段,因为是从业余歌手迈向职业歌手,实力歌手最重要的一步。值得一提的是,在这个阶段,汪峰的整体咬字力量感在具有一定支撑的前提下,胸声变得非常扎实,在这一阶段汪峰也创作除了非常多的脍炙人口的现象级音乐,比如《飞得更高》、《怒放的生命》,同时汪峰对于自己的唱法也有了成熟的想法,但技术依旧不太成熟,CD效果远远大于Live效果。

在2015年,汪峰全面进入倒嗓阶段,开始进入个人最黑暗的阶段——现场破音、卡嗓子一场接着一场。也是汪峰被黑得最惨的那几年。从2015年到《我是歌手》之间,汪峰的破音场次很多很多,在《我是歌手》的比拼之中。因为全是职业歌手的对决,导致汪峰不得不去更改自己的唱法,开始变得朝着咽音发展,缺乏了一部分摇滚的厚重感。直到现在,假声、咽音的成分增多。

1:音色;

汪峰唱功,我个人认为很有特色!很多人唱不了,这是他个人运用技巧的方式,唱出撕裂的感觉!还有他是创作型歌手,了不起!

汪峰,仅从音乐角度去看他,这个男人是非常优秀乃至于完美的。中国音乐圣地中央音乐学院小提琴中提琴专业毕业,然后自己做乐队,自己作曲、编曲、主唱。从1994年的鲍家街43号,到如今汪峰已经唱High C唱了28年。28年后的今天,汪峰依旧是如今整个华语音乐大陆最高产最多现象级音乐的歌手,没有之一。

其实在整个华语音乐历史之中。对于大众音区审美提升的贡献,汪峰远远大于周杰伦。汪峰的音乐是大众进入A4-D5音乐欣赏水准的重要存在。因为,华语男歌手,汪峰是写歌高音最密集的歌手,从2014之后,汪峰没有一次《光明》敢唱原调。因为这个歌,就是作曲和演唱的摇滚天花板。大量A4、B4、C5、C#5的高密度咬字。

1:干嚎;首先不得不承认的一件事是,汪峰在声乐上也是业余入门,他对于音乐理论、作曲、和情感色彩都专业的,但是声乐不是。就是喜欢摇滚然后就去唱,早期的唱法那就是乱拳打死老师傅的干嚎式。即使是CD效果,也能明显听出干嚎声线,极度缺乏支撑的声线厚度。而这种干嚎在CD的快节奏重贝斯和高音电吉他的伴奏下,其实CD效果并不会影响太多,但是Live就是大问题。会导致唱一场下来嗓子就哑了,而且费体力,伤嗓。

汪峰Live音域:C3-D5;

从本质上,对于音域的把控,汪峰是有一部分中央音乐学院的审美认知打底的,他知晓世界流行音乐、世界摇滚音乐最好的音区就是在A4-D5,也在不断的以这个为目的去提升自己。

汪峰,改良摇滚。目的是取悦大众,而放弃摇滚精神和追求。如果这样本无可厚非。俗,就踏踏实实的。俗就别装逼了。毕竟鱼与熊掌不可兼得。汪峰一生的痛,不仅仅是冲不上头条。还有一个就是端着教主的逼,正襟危坐。吹了两段喇叭,但,没怎么吹响。却让吃瓜群众,随便一个p绷得山响。春天里,被两个民工唱火了。光明,被罗京民唱火了。就这。就是这么悲催。

展开阅读全文

这六人谁历史地位最高?

上一篇

人才网站看到很多公司招聘“储备干部”,这到底是个什么岗位?招了以后做什么工作?

下一篇

你也可能喜欢

插入图片
你觉得汪峰的唱功怎么样?你如何评价?

长按储存图像,分享给朋友